Japan, kolijevka videoigara, nezaobilazna je destinacija za gejmere iz cijelog svijeta. Još od 1970-ih godina, poznata četvrt Akihabara činila je najnovije tehnološke inovacije dostupnima široj javnosti: televizore, računala, a kasnije i videoigre. To je bilo idealno tlo za razvoj inovativnih konzola, kreativnog gameplaya, vrhunske grafike i impresivnih virtualnih svjetova.
Nakon toga, oko ovog se tržišta stvorila prava nostalgija, što dokazuje i pojava retro gejminga.
Koje su najbolje japanske videoigre? Tko su programeri koji stoje iza svih tih kultnih franšiza? Otkrijte kako se industrija videoigara ukorijenila u japanskoj kulturi i na međunarodnoj sceni.
Fascinantna povijest japanskih videoigara
Izvor: Wikipedia
Ukorjenjivanje kulture videoigara
1970.: Računalni i elektronički alati postali su cjenovno pristupačni u Japanu. To je inženjerima omogućilo ulaganje u inovacije i stvaranje kultnih videoigara kao što su Space Invaders i Pac-Man, koje su izdale tvrtke Taito i Namco. Doživjele su ogroman uspjeh u Japanu i na Zapadu. Ove dvije vodeće franšize potaknule su pojavu arkadnih dvorana ili “Game Centera”, koji su se nalazili u trgovačkim centrima ili kinima. Igrači su se mogli okušati u pucanju i sudjelovati u uzbudljivim utrkama. eSport je započeo upravo u tom razdoblju natjecanjima u igri Space Invaders, prvom shoot’em up naslovu.
Japanska vlada također je poticala razvoj ove industrije promicanjem inovacija i dodjeljivanjem subvencija izdavačima videoigara.
1980.: Arkadne dvorane postaju uspješne i razvijaju se u skladu s vremenom. One postaju pravo mjesto okupljanja i druženja igrača. Sada se možemo zabavljati uz sofisticiranije naslove, poput borilačkih igara (Street Fighter). Ljubitelji videoigara nabavljaju specijalizirane časopise u kojima pronalaze recenzije i savjete. To je rođenje otakua! Ovaj zadivljujući svijet postaje nezaobilazan društveni fenomen.
1990.: Razvoj složenijih RPG igara (Dragon Quest, Final Fantasy) od strane Square Enixa. Grafika je dorađenija, a gameplay puno raznolikiji. Igrači sada imaju uzbudljive zadatke za obavljanje, mogu birati svog lika i suočiti se sa strašnim glavnim neprijateljima (bossovima). Konzole poput Sonyjeve PlayStation konzole uvode se na tržište i osvajaju cijeli svijet.
2000.: Pojava mobilnih igara, online MMORPG-ova, rastuća popularnost RPG-ova (Persona, Kingdom Hearts), borilačkih igara (Tekken) i glazbenih igara. Dolazak konzola nove generacije: Microsoftov Xbox, GameCube tvrtke Nintendo. Asortiman igara postaje širi i stavlja naglasak na kvalitetu.
Danas Japan nastavlja biti lider u industriji videoigara, s legendarnim naslovima kao što su Monster Hunter i Pokémon, kao i inovativnim konzolama (PlayStation 5, Nintendo Switch). Arkadne dvorane evoluirale su kako bi ponudile još impresivnija iskustva igranja, uz virtualnu stvarnost i online igre.
Podrijetlo i uspjeh tvrtke Nintendo
Izvor: Medium.com
Nintendo stoji iza velikih revolucija u industriji videoigara: igraće kasete za NES, prijenosne igre Game Boy, detekcija pokreta s Wii-jem, hibridna konzola Switch, proširena stvarnost na otvorenom s Pokémon GO. Ova japanska tvrtka, osnovana 1889. godine, također je izmislila najpoznatije likove, poput Marija, Linka i Pikachua. U 2023. godini obožavatelji svih generacija mogli su čak otkriti film Super Mario Bros. u kinima!
1980.: Prva igraća konzola, Famicom (ili NES). Ogroman uspjeh zahvaljujući igrama Super Mario Bros., The Legend of Zelda i Metroid. Mnogi dodaci koji su prethodili tehnologiji detekcije pokreta uvedeni su još u to vrijeme, poput Power Glovea i Light Guna.
1990.: Lansiranje Game Boya i njegovih izvedenica: Game Boy Color, Game Boy Advance. Nintendo 64, sa svojom 3D grafikom i kontrolerom koji sadrži analogni joystick, uzdrmala je industriju.
2000.: Izum GameCubea, cijenjenog zbog dizajna i online funkcionalnosti. Komercijalni uspjeh Wii-ja 2006. godine, zahvaljujući senzorima pokreta i revolucionarnom gameplayu u kojem može uživati cijela obitelj.
2010.: Lansiranje Wii U konzole 2012. godine, opremljene integriranim zaslonom osjetljivim na dodir. Kako ova konzola nije baš pronašla svoju publiku, Nintendo je udvostručila napore kako bi 2017. godine predstavila Nintendo Switch. Ona ima odvojive kontrolere, pa se može koristiti kod kuće na televizoru ili u pokretu. Ogromna popularnost među igračima – oklada je uspjela!
Kultne ličnosti i videoigre iz Japana
Shigeru Miyamoto. Izvor: lacremedugaming.fr
Predstavljanje 10 najvećih programera igara
1. Shigeru Miyamoto: Najpoznatiji i najutjecajniji japanski programer videoigara svih vremena. Lansirao je franšize kao što su Super Mario Bros., The Legend of Zelda, Donkey Kong i Pikmin.
2. Hideo Kojima: Kreator mitskih igara Metal Gear.
3. Yuji Naka: Njemu možemo zahvaliti za franšizu Sonic the Hedgehog.
4. Hideki Kamiya: Poznat je po dizajniranju serijala Devil May Cry.
5. Satoshi Tajiri: Osnivač tvrtke Game Freak. Poznat po izumu unosnog svijeta Pokémon. Za to je inspiraciju pronašao u strasti iz djetinjstva: sakupljanju kukaca.
6. Hironobu Sakaguchi: Autor slavne RPG franšize Final Fantasy.
7. Tetsuya Nomura: Radio je na serijalu Final Fantasy i na stvaranju franšize Kingdom Hearts.
8. Shinji Mikami: Dizajner igre Resident Evil. Također je radio na drugim igrama kao što su Dino Crisis i Vanquish.
9. Takashi Tezuka: Surađivao je sa Shigeruom Miyamotom na osmišljavanju mnogih Mario igara, uključujući Super Mario Bros., Super Mario World i Super Mario 64.
10. Masahiro Sakurai: Stvorio je franšizu Super Smash Bros., kao i igru Kirby’s Dream Land za NES.
Top 10 najpoznatijih japanskih videoigara
1. Pac-Man: Namco, 1980. Kultna arkadna igra. Jedan od prvih velikih komercijalnih uspjeha.
2. Super Mario Bros.: Nintendo, 1985. Ova platformer igra jedan je od najprodavanijih i najutjecajnijih proizvoda svih vremena.
3. Final Fantasy VII: Square Enix, 1997. RPG igra hvaljena zbog priče, likova i gameplaya.
4. Street Fighter II: Capcom, 1991. Borilačka igra poznata u cijelom svijetu.
5. The Legend of Zelda: Nintendo, 1986. Akcijsko-avanturistička igra poznata po kvaliteti svoje priče i glazbe.
6. Metal Gear Solid: Konami, 1998. Igra infiltracije prepoznata po složenoj radnji, likovima i inovativnom gameplayu.
7. Sonic the Hedgehog: Sega, 1991. Brza platformer igra, simbol rivalstva između Sege i Nintendo u 90-ima.
8. Dragon Quest: Square Enix, 1986. RPG igra koja je doživjela trijumf u Japanu i inspirirala mnoge druge igre istog stila.
9. Resident Evil: Capcom, 1996. Survival-horror igra koja je popularizirala žanr i postala uspješna franšiza.
10. Pokémon: Game Freak i Nintendo, 1996. Ova RPG igra stvorila je kulturni fenomen. Unosna transmedijska franšiza koja uključuje igre, karte za igranje, crtiće i filmove.
Izvor: hitek.fr
Uzbudljiva povijest videoigara započela je 70-ih godina zahvaljujući kombinaciji tehnoloških, ekonomskih, kulturnih i vladinih čimbenika, koji su programerima omogućili stvaranje fascinantnih i zadivljujućih videoigara. Sve ove japanske ličnosti imale su značajan utjecaj na industriju videoigara, dizajnirajući kultne franšize i pomičući granice tehnologije i gameplaya.
Slobodno pročitajte naš članak Cijela japanska pop kultura kako biste nastavili istraživati ovu temu!
